說是新媒體，當然不能死氣沉沉的純示範與單向教導。新媒體藝術家林欣傑（Keith Lam）誓與參加者硬闖視聽新領域，來個互動 Mix-and-Match！參加者需要帶同一樣物件赴會，即使平凡如書本，也能產生不一樣的視覺與聲效！Keith 希望借著工作坊一個短短的歷程，啟發媒體創作人以多角度思考，發掘身邊事物的全新面貌。

Keith Lam @ifva+_jan10
9/1/2010（週六）3-5pm
After School（香港銅鑼灣恩平道17號2樓）

密切留意其他媒體達人高手過招@ifva+
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瞧！全世界都在新媒體／數位藝術。

V&A 不是第一次做新媒體／數位藝術。但這樣的陣容，像一次showoff，印象中是第一次。

展覽分開三部份: Code, Interactivity, Network。

Interactivity 部份，單是Daan Roosegaarde老兄就兩件作品。常展常有的 Dune 當然有，這次Flow也加進來。Golan Levin 也來湊熱鬧，拿出今年Ars Electronica 得獎作品 Opto-isolatorII。同是今年Ars Electronica 的 Honorary Mention，random international 主理的 Audience 也同場展出。不過我對Mehmet Akten的 Body Paint 很有保留：這真的有好看嗎？可能是單純好看。

認識瘋狂的Marc Dusseiller 博士，是我在去年台灣的玩趣創意工作坊的時候。我們還差一點就要分享一張床….. (小小的安排誤差) 最後還因為都有夠瘋癲，閒時Jam DIY 樂器，結果組成了我們的臨時瘋狂現場audiovisual表演。

這次Marc 要來香港！（雖然他無所不去，剛剛還在印度給我skype，他媽的！）除了來看看他本來專長的生物科技與藝術結果的Microwave Interactional New Media Arts Festival之外，還要為香港帶來工作坊！！（撐！）

Marc將會在Videotage [進攻微生物微形世界] 系列活動，當中包括他在世界各地舉行的Hackteria工作坊。

我們把表演分開幾個部份：

開首是蘇哥利的視覺震撼，配以從Bahaus開始的點線面，到Pop Arts 的鮮艷顏色，至迷幻年代的絢爛。接著開始我們的大眾文化，由文化入手展示香港的點點。由電視電影文化引起觀眾回看我們幾十年的集體文化回憶。及至九龍皇帝曾灶財先生把茶具文物館再一次穿上八九十年代代表香港街頭和基層文化的墨寶。然後消散，然後消失於都市化的重建大清洗中。一幢幢轟入雲層的大廈創造現代化的同時，一點點的原始香港味也跟著遺失，被拿走。然後建築物在舞動開始變化。最後變成冷冰冰的機械，一種代表著複製，形式化的進程達至極致，最後變成工廠，粉碎。

早前數字藝術中國的兩位顧問來香港前，他們家的編輯來跟我有個小訪問。（可以按下圖連到訪問）
這個訪問雖然寫的不長，但就問的精準。很多問題是我之在其他媒體訪問中的伸延！有夠專業。現在看回答案，也發現自己倒答得認真得不得了。
聞說編輯還想問更多，怕我沒時間答。李編輯，請你儘管問。答問題是我的嗜好！